Jérôme Gazelle
Un créateur est avant tout une histoire…
Le début de la mienne commence dans les cabanes en forêt et les inventions venues d’un monde d’enfant solitaire. L’atelier de sculpture d’un grand-père rêveur m’a pointé un doigt discret sur un chemin qui serait un jour le mien.
Ma manière de créer
Créations uniques et faites à la main
Chaque création que je fabrique nait d’un croquis, conçu lorsque je sens l’inspiration arriver dans mon atelier. Je choisis ensuite le ou les bois qui la composeront puis je les façonne à l’aide de plusieurs outils et machines tels que les gouges, les ciseaux, les râpes ou encore la scie à ruban ou la ponceuse à bande. Je mets ensuite une grande importance au ponçage, c’est un moment de calme que j’apprécie particulièrement. Puis les dernières finitions terminent la création, l’assemblage et le montage des apprêts pour les colliers et les boucles d’oreilles, la fixation des boutons pression pour les nœuds papillon, et enfin, le passage dans un bain d’huile de lin pendant plusieurs heures.
La plupart de mes créations sont uniques et même s’il m’arrive parfois de reproduire une forme déjà utilisée, c’est toujours en changeant l’échelle ou l’essence du ou des bois.
Bois locaux ayant chacun leurs propres histoires
J’ai commencé la sculpture en ramassant ou coupant des bois dans les forêts de mes différentes régions voisines telles que la Drôme, l’Ardèche, le Rhône, l’Isère, la Haute-Loire. Et je continue lorsqu’arrive l’occasion de me rendre dans ses régions. Pour les bois fruitiers ou assez rares, c’est parfois des connaissances qui me proposent des arbres de leurs propriétés, soit en don soit en troc. Ou encore un ami et voisin élagueur qui me ramène de temps en temps des bois tous aussi uniques et magnifiques les uns que les autres. J’ai un grand abri où je stocke et classe chaque essence de bois. Il y en a que je vais débiter en petites planchettes pour la fabrication de bijoux, tandis que d’autres seront gardés en rondins pour des sculptures plus imposantes. Je n’oublie jamais le lieu et la petite histoire de chaque bois qui vient à moi. C’est même pour moi la toute première étape du processus de création.
Inspiration céleste, organique, géométrique
On ne peut parler de création sans évoquer l’inspiration. Elle arrive parfois subitement lors d’une balade en forêt, ou même au matin alors que je viens d’entrer dans mon atelier. Elle me souffle des formes venues de mon âme d’enfant, elle me dit de m’abandonner à la course d’une étoile ou à la contemplation d’une lune, elle me dicte une harmonie géométrique ou tient à me faire raconter une histoire. Mon carnet de croquis est rempli d’esquisses de bijoux, de formes, d’idées de sculptures. Il y en a que je vais réaliser directement, d’autres qui vont attendre sur le papier pendant plusieurs mois. Je réalise rarement des bijoux ou des sculptures à partir d’un seul bois, j’aime combiner plusieurs essences de différentes couleurs que j’assemble au moyen de fixations invisibles. Je trouve un vrai bonheur à jouer sur les défauts de certains bois que je transforme en qualités, à créer des illusions, à brûler certaines parties.